Äänitekniset laitteet ja ohjelmistot voivat olla pelottavia kaikilla nuppeillaan, liukusäätimillään, lukemillaan ja ammattikielellään. Onneksi niille teistä, jotka ovat vasta aloittamassa kappaleiden sekoittamista, on joitain yksinkertaisia vaiheita, joiden avulla voit sekoittaa kappaleesi niin, että ne kuulostavat juuri sellaiselta kuin haluat.
Askeleet
Osa 1/4: Varustaudu sekoittumaan
Vaihe 1. Optimoi huoneesi akustiikka
Kun luot akustisesti ylivertaisen työaseman, kuulet kuuntelemiesi kappaleiden ominaisuudet yksityiskohtaisemmin. Tämän avulla voit piirtää kappaleidesi ominaisuudet tarkemmin. Yksi tärkeimmistä kappaleiden sekoittamisen osista on tietää, mitä korostaa ja mitä vähätellä, ja näiden ominaisuuksien kuuleminen auttaa. Voit parantaa työtilan akustiikkaa seuraavasti:
- Ole tietoinen huonetiloista tai siitä, miten huoneen muoto voi vaikuttaa äänesi taajuuksiin. Huonetilojen on tiedetty aiheuttavan erityisesti ongelmia matalien tai matalien äänien toistamisessa järjestelmässäsi.
- Rajoita pomppivia ääniaaltoja. Heti kun ääni lähtee kaiuttimista, se heijastuu huoneesi kovilta pinnoilta, mikä voi vaikuttaa äänen stereoon ja taajuuteen.
- Tasapainota kaiuttimien etäisyys kovista pinnoista, mikä voi lisätä matalia taajuuksia ääneen liian lähellä.
- Ole symmetrinen kokoonpanossasi. Näin voit kuunnella äänen jakautumisen kaiuttimien välillä selvimmin.
Vaihe 2. Etsi tilanteellesi sopiva DAW
DAW on digitaalinen äänityöasema, ja ellei sinulla ole studiota käytettävissänne, se todennäköisesti sekoitetaan musiikkiisi. DAW: tä on monia erilaisia, osa ilmaisia ja toiset yli 800 dollaria. Mikä näistä toimii parhaiten tilanteessasi, on ensisijainen asia. Sinun on tutkittava kunkin DAW: n ominaisuuksia, mutta joitakin suosittuja vaihtoehtoja ovat:
- Ableton Live
- Cubase
- FL Studio 11
- Pro -työkalut
Vaihe 3. Merkitse kappaleet tunnistettavaksi
Ääniliittymän mikserin tulee olla mahdollisimman järjestetty. Näin voit säätää ja säätää ääntäsi ilman sekaannuksia tai virheitä. Säästääksesi aikaa ja parantaaksesi tehokkuuttasi, merkitse kappaleet sinulle järkevän järjestelmän mukaan. Voit esimerkiksi:
- Kirjoita koko nimi, kuten "Virvelirumpu 7"
- Merkitse omien lyhenteidesi mukaan, kuten "SnD7".
Vaihe 4. Luo värikoodi sekoituksen tehokkuuden parantamiseksi
Jos sinulla on useita kappaleita, joita yrität sekoittaa istunnon aikana, voi olla vaikeaa sanoa yhdellä silmäyksellä, mikä kappale on mikä. Värittämällä raidat perusluokkien mukaan tunnet kappaleet heti katsomalla. Esimerkki tästä voi käyttää:
- Violetti bassoon
- Sininen rummuille
- Punainen laulu
- Oranssi välineille
Vaihe 5. Säästä korvasi aina kun mahdollista
Kun kuuntelet kappaletta uudelleen ja uudelleen, kuunteleminen pienellä äänenvoimakkuudella voi suojata korvasi tarpeettomalta rasitukselta. Pienemmän äänenvoimakkuuden kuuntelu voi myös auttaa sinua tunnistamaan pienet vaihtelut instrumentin äänenvoimakkuudessa.
Yleinen nyrkkisääntö: jos et voi puhua toiston äänenvoimakkuudesta, vähennä äänenvoimakkuutta
Vaihe 6. Poista mielesi häiriötekijöistä
Kappaleen luomisprosessi voi olla monimutkainen huonon organisaation tai ulkoisten häiriöiden vuoksi. Toimi varmistaaksesi, ettei sinua keskeytetä. Sammuta puhelin ja määritä itsellesi editointirutiini, jotta voit keskittyä keskittymään tavoitteeseesi hyvin sekoitettu kappale. Pisteet
0 / 0
Osa 1 Tietokilpailu
Kuinka voit parantaa työtilan akustiikkaa?
Olemalla tietoinen siitä, kuinka huoneesi muoto voi vaikuttaa äänen taajuuksiin.
Yritä uudelleen! Huoneesi muoto on tärkeä tekijä työtilan akustiikan parantamisessa. Se ei kuitenkaan ole ainoa harkittava asia. Valitse toinen vastaus!
Rajoittamalla pomppivia ääniaaltoja.
Kiinni! Ääniaaltojen pomppimisen rajoittaminen voi auttaa parantamaan tilan akustiikkaa, mutta siellä on parempi vastaus. Kokeile toista vastausta…
Tasapainottamalla kaiuttimien etäisyys kovista pinnoista.
Ei oikeastaan. On tärkeää tasapainottaa kaiuttimien etäisyys kovista pinnoista, mutta se ei ole ainoa tekijä, joka parantaa akustiikkaa. Valitse toinen vastaus!
Käyttämällä symmetriaa kokoonpanossasi.
Kiinni! Laitteiden asentaminen symmetrisesti on tärkeä näkökohta, mutta se ei ole ainoa asia, joka vaikuttaa akustiikkaan. Arvaa uudestaan!
Kaikki yllä oleva.
Joo! Sinun on oltava tietoinen siitä, miten huoneesi muoto vaikuttaa ääneen, rajoittaa pomppivia ääniaaltoja, tasapainottaa kaiuttimien etäisyyttä kovista pinnoista ja käyttää symmetriaa asetuksissa. Kaikki nämä tekijät ovat tärkeitä työtilan akustiikan parantamiseksi. Lue toinen tietokilpailukysymys.
Haluatko lisää tietokilpailuja?
Jatka itsesi testaamista!
Osa 2/4: Mixin suunnittelu
Vaihe 1. Tunne karkea sekoitus edestä taakse
"Karkea sekoitus", joka on viitteesi, antaa sinulle vihjeen siitä, miten sinun pitäisi edetä äänitekniikassa. Sinun pitäisi kuunnella karkea sekoitus, jotta voit tutustua sekoittamasi kappaleen ominaisuuksiin.
- Kun sekoitat, kysy itseltäsi: "Mikä on kappaleen tehneen taiteilijan tai tuottajan tavoite?"
- Karkea sekoitus on myös seoksen ongelmien ilmeisin. Huomaa nämä ominaisuudet; sinun on tasoitettava ne myöhemmin sekoitusprosessin aikana.
Vaihe 2. Tunne sekoitus
Monet tuottajat ja taiteilijat pyrkivät saavuttamaan tietyn tunteen tai "tunnelman" sekoituksen ilmaisulla. Kuuntele karkeaa sekoitusta toistuvasti, kunnes tunnet vaistomaisesti musiikin suunnan, sen voiman ja sen, miten sen kappaleet toimivat yhdessä.
Kun kuuntelet, aloita faderit keskellä äänenvoimakkuudella ja säädä sitten kappaleita nähdäksesi, miten kukin on vuorovaikutuksessa keskenään ja miksauksen kanssa kokonaisuudessaan
ASIANTUNTIJAN VINKKI
Timothy Linetsky
Music Producer & Instructor Timothy Linetsky is a DJ, producer, and music educator that has been making music for over 15 years. He creates educational YouTube videos focused on producing electronic music and has over 90, 000 subscribers.
Timothy Linetsky
Musiikin tuottaja ja opettaja
Käytä"
. Timothy Linetsky, DJ ja tuottaja, kertoo meille: "Viittaan referenssikappaleisiin ja kysyn itseltäni:" Onko minulla paljon enemmän bassoa kuin viiteraitoja? " 'Eikö ansa ole tarpeeksi lävistävä verrattuna kaikkiin näihin vertailuraitoihin?' "Onko minulla liikaa matala pääte verrattuna kaikkiin vertailuraitoihin?" Pohjimmiltaan yritän nähdä, olenko mukana valikoima vakiovarusteita näissä vertailuraiteissa."
Vaihe 3. Tunnista raidan ominaisuudet, jotka haluat tuoda esiin
Kuuntele karkea sekoitus uudelleen ja kirjoita muistiin sen ainutlaatuiset ominaisuudet ja keskeiset elementit. Sinun on korostettava näitä sekoittaessasi. Tämä on myös hyvä asia määrittää, millaista tunnelmaa yrität luoda. Pirteä ja lävistävä ilmapiiri vaatii erilaista lähestymistapaa kuin etäinen ja ahdistava.
- Voit halutessasi käyttää tehostetta, kuten kaiku, luodaksesi täyteyden melodiseen linjaan.
- Jos haluat nopeampia ja rytmikkäimpiä kappaleita, saatat joutua tuomaan esiin bassoäänen rakennusosien aikana.
- Laulun tulee olla selkeä ja erottaa instrumenttiosista, ellei sitä käytetä taustakuorona.
- Tausta- ja aksenttilaulua käsitellään usein osana kokonaisuutta, ei tärkeintä vetovoimaa tai keskeistä ominaisuutta. Sekoittamisen pitäisi heijastaa tätä.
Vaihe 4. Määritä jälkien väliset suhteet
Huomaa osat, jotka täydentävät toisiaan, kuten rytmikitarakappaleet, jotka luovat "hand-off" muutaman lyönnin välein. Nämä on korostettava tai kiillotettava myöhemmin paremman vaikutuksen saamiseksi. Jos et näe tietyn raidan tarkoitusta, se voi olla merkki siitä, että et tarvitse sitä ollenkaan.
- Vähennä raitoja faderilla nähdäksesi niiden vaikutuksen koko miksaukseen.
- Eristä sekoituksen osat, jotka kuulostavat epäselviltä, ja etsi vääristymää aiheuttavat juurikappaleet. Myöhemmin sinun on tasapainotettava rikkova kappale tai ehkä poistettava se kokonaan.
Vaihe 5. Kuuntele samanlaista musiikkia
Kuuntelemalla samankaltaisia kappaleita kuulet kuinka soittimia käytetään kappaleen rakentamiseen. Voit myös saada täysin uusia ideoita tehosteista, joita voit hyödyntää omassa yhdistelmässäsi. Inspiraation saaminen muista kappaleista voi olla tehokas työkalu sekoitusprosessillesi.
Vaihe 6. Suunnittele sekoittaminen alhaalta ylöspäin
Se voi auttaa sinua ajattelemaan kappaleesi pyramidina. Alimmat, raskaimmat osat (bassorumpu, bassokitara jne.) Muodostavat miksauksesi perustan. Keskisegmentit täytetään kitaroilla, näppäimistöllä ja muilla lyömäsoittimilla. Lopuksi laulu ja pääosat luovat huipun. Kun opit köydet, sekoitusprosessisi tulisi yleensä noudattaa tätä järjestystä.
Alhaalta ylöspäin työskenteleminen voi auttaa luomaan tasapainoisemman äänen ja paremmin määritellyn taajuuskorjaimen
Pisteet
0 / 0
Osa 2 Tietokilpailu
Jos luulet kappaleen pyramidiksi, mitkä kappaleen osat muodostavat pohjan tai perustan?
Laulu.
Ei. Kappaleen laulu ja pääosat ovat osa pyramidin huippua. Napsauta toista vastausta löytääksesi oikean…
Kitarat ja näppäimistö.
Ei aivan! Kitarat ja näppäimistö muodostavat pyramidin keskipisteen. Napsauta toista vastausta löytääksesi oikean…
Bassorumpu tai bassokitara.
Oikein! Alimmat, raskaimmat osat muodostavat pyramidin pohjan tai perustan. Sinun tulee ensin sekoittaa nämä osat ja siirtyä sitten pyramidin huipulle. Lue toinen tietokilpailukysymys.
Haluatko lisää tietokilpailuja?
Jatka itsesi testaamista!
Osa 3/4: Äänenvoimakkuuden tasaus ja reititysreitit
Vaihe 1. Arvioi kappaleidesi laatu samalla kun tasapainotat äänenvoimakkuutta
Raidan huono laatu ei ehkä vaikuta aluksi suurelta ongelmalta, mutta kun aloitat lisäämään kappaleita sekoitukseesi, sillä voi olla kerroinvaikutus. Tämä voi olla tuhoisaa koko sekoituksen laadulle. Mutta koska kuuntelet jokaista kappaletta itsenäisesti samalla kun tasapainotat äänenvoimakkuutta, sinulla on ihanteellinen mahdollisuus tehdä laaduntarkistus.
Vaihda huonolaatuiset raidat, kun voit säästää työtäsi myöhemmin, kun sinun on tasoitettava negatiiviset ominaisuudet
Vaihe 2. Tasapainota äänenvoimakkuus raitojen välillä
Vahvistuksen lavastus on yksi sekoituksen tärkeimmistä näkökohdista. Jos kappale sekoitetaan "liian kuumaksi", äänenvoimakkuus on liian korkea ja taajuuden ylä- tai alaosa katoaa, mikä aiheuttaa ilmiön, jota kutsutaan "leikkaukseksi". Kuuntele jokaista kappaletta erikseen ääniliitännän avulla ja säädä sitten äänenvoimakkuutta.
- Pidä äänitasosi alhaisena, voit antaa itsellesi enemmän tilaa hienosäätää sekoitusta mieleiseksesi.
- Konservatiivinen melutaso on -10 dB master -faderilla.
- Yleensä voit suojautua leikkaamiselta pitämällä jälkesi ylärajan yläpuolella, joka ilmaistaan isännän punaisella vyöhykkeellä.
Vaihe 3. Ryhmittele äänet yhdessä väylän kanssa
Kun ryhmität samanlaiset äänet yhteen kappaleeseen, sitä kutsutaan bussiksi. Tämä tarkoittaa, että voit soveltaa prosesseja kaikkiin väylän raitoihin samanaikaisesti.
Sinun on kokeiltava omia kappaleitasi löytääksesi ne, jotka voidaan ryhmitellä väylään
Vaihe 4. Mieti panorointia
Panorointi on äänen liike vasemmalle ja oikealle miksisi stereokentän läpi. Sinulla pitäisi olla yleinen käsitys siitä, miten käytät panorointia, jotta instrumenttien sijoittamisessa voit työskennellä nopeasti. Suunnittele järjestää raskaita ja matalia taajuuksia, kuten basso, stereokentän keskelle. Pisteet
0 / 0
Osa 3 Tietokilpailu
Totta vai tarua: Konservatiivinen melutaso on 20 dB master -faderissa.
Totta
Yritä uudelleen! Kun tasapainotat äänenvoimakkuutta kappaleiden välillä, haluat pitää äänitasosi matalana, jotta voit hienosäätää miksaustasi. Kokeile toista vastausta…
Väärä
Oikein! Kun tasapainotat äänenvoimakkuutta kappaleiden välillä, haluat tavoitella matalaa äänenvoimakkuutta, jotta kappale ei "leikkaa". Siksi konservatiivinen äänitaso on -10 dB, ei 20 dB. Lue toinen tietokilpailukysymys.
Haluatko lisää tietokilpailuja?
Jatka itsesi testaamista!
Osa 4/4: Äänen käsittely
Vaihe 1. Kokeile taajuuskorjaimia
Taajuuskorjaimet voivat olla uskomaton työkalu instrumenttien äänen keskittämiseen. Taajuuskorjaimilla voit joko poistaa tai korottaa korkeita tai matalia taajuuksia, mikä voi olla erityisen hyödyllistä rumpusarjojen kanssa. Kun rumpusarjan ääniä tallennetaan, sen matalien taajuuksien aiheuttama tärinä voi resonoida sarjan muiden osien kanssa. Tämä voi aiheuttaa esimerkiksi jylinää sarjojen ansaan. Nämä äänet voidaan "rullata pois" matalasta päästä taajuuskorjaimella, mikä luo puhtaamman äänen.
Lyömäsoittimien osalta virvelit kuulostavat yleensä tehokkaammilta alemmilla taajuuksilla, kun taas hihat ja tomit kuulostavat usein reippaammilta ja iskevämmiltä alemmilla taajuuksilla
Vaihe 2. Varmista pakkaustyökaluilla tasainen äänenvoimakkuus
Kompressori rajoittaa sekoituksessa ilmaistua taajuutta. Se lisää hiljaisten osien äänenvoimakkuutta, pienentää kovien osien äänenvoimakkuutta ja pitää äänenvoimakkuuden ihanteellisella alueella. Inhimillisten erehdysten vuoksi voit odottaa, että mikään yksittäinen instrumentti ei ole täysin vakio koko tallennuksen aikana. Pakkaus voi tasoittaa nämä epäsäännöllisyydet automaattisesti puolestasi.
Vaihe 3. Tarkista rumpujen ja basson ääni
Rummut ja basso muodostavat laulusi rytmisen perustan, joten varmista, että varaat jonkin aikaa kuunnellaksesi niitä huolellisesti. Alemman taajuuden ääni voi olla ylivoimainen, jos et ole varovainen. Jokaisen osan pitäisi kuulostaa erilliseltä, mutta myös yhtenäiseltä kokonaisuuden kanssa. Jos jokin instrumentti on liian kirkas tai tumma, se kuulostaa väärältä.
Ajattele sekoituksesi kappaleita kuoron jäseninä: jokainen osa on erikseen arvostettava, mutta sen tavoitteena on työskennellä yhdessä kollektiivina
Vaihe 4. Käytä kohinaportteja
Meluportit poistavat kaiken melun, joka ei saavuta vähimmäisäänenvoimakkuutta. Tämä voi olla erittäin hyödyllistä, kun tallennus on tehty alueella, jossa on taustamelua. Tämän melun surina voidaan helposti katkaista portilla.
- Tiettyjen instrumenttien kohdalla, joita ei esiinty sekoituksessasi niin säännöllisesti, saattaa olla helpointa laskea häivytys.
- Ei -toivottujen, pienempää äänenvoimakkuutta sisältävien lyömäsoittimien suodattaminen voi olla kohtuuttoman vaikeaa, kun aika haalistuu jokaisen äänen "lyönnillä". Portit ovat ihanteellisia tähän tilanteeseen.
- Kokeile meluportteja saadaksesi puhtaamman ja terävämmän äänen sekoituksestasi.
Vaihe 5. Pelaa panoroinnilla
Kuinka ääni liikkuu stereokentän läpi, sillä on selvä vaikutus sekoituksessasi tuottamaan ääneen. Täydellisen tasapainon löytämiseksi sinun on kokeiltava kappaleidesi jakamista. Aloittelijoiden tulisi aloittaa keskitetyllä bassoosalla, mutta sitten voisi:
- Sammuta sivut rytmikitaran ja lyömäsoittimien avulla
- Aseta näppäimistöraita siten, että se on hieman keskellä.
- Lisää muita kappaleita koko kenttään, jotta saat sekoituksestasi rikkaamman ja realistisemman laadun.
Vaihe 6. Lisää tehosteita
Esimerkiksi kuorotehoste lisää kappaleeseen hieman eri sävyjä ja intonaatioita, jolloin se kuulostaa siltä, että useat soittimet soittavat. Yleensä tämä vaikutus on hyödyllinen sähköisille näppäimistöille ja kitaraosille. Joitakin muita tehosteita, joita saatat käyttää sekoituksen aikana:
- Kaiku - luo äänessä värähtelyä, joka usein lisätään kitaroihin ja ääneen peittämään vähemmän toivotut taajuudet ja luomaan täyteläisyyttä.
- Viive - joskus kutsutaan "kaikuksi" luo yhden tai useamman määritellyn äänisegmentin ja toistaa kyseisen segmentin.
Vaihe 7. Luo musikaalisempi kappale automatiikan avulla
On olemassa monia erilaisia automaatioita, joita voit käyttää miksauksesi musikaalisuuden parantamiseen. Voit esimerkiksi automatisoida pääbussisi luodaksesi jakeita kovemmat kuorot. Tämä loisi yhdistelmässäsi näkyvämmän kuoron.
Voit myös automatisoida tehosteiden palautuksia, mikä voi olla hyödyllistä, jos haluat, että kaiku tai viive ovat vähemmän näkyvissä tietyissä kappaleen osissa
Vaihe 8. Laita kaikki yhteen
Kun käytät taajuuskorjainta, kohinaportteja ja muita tehosteita, sinun tulee jatkuvasti kuunnella koko tuotantoa. Tee samalla pieniä muutoksia jokaiseen kappaleeseen pitäen koko asia mielessä. Kuuntele jokaista muutosta, kun sekoitat uudelleen. Vaikka yksittäiset osat kuulostavatkin hyviltä, koko tuotteen on kuulostettava myös hyvältä.
Vaihe 9. Riko säännöt ja tutustu uusiin tekniikoihin
Asiantuntijoiden määrittelemät monet tekniset parametrit ja alueet voivat sokeuttaa sinut uusille lähestymistavoille, joita saatat tarvita saavuttaaksesi äänesi. Hyvä ääni on makuasia. Luota aina korviisi äläkä koskaan pelkää rikkoa sääntöjä. Pisteet
0 / 0
Osa 4 Tietokilpailu
Kuinka voit poistaa taustamelun raidasta?
Käyttämällä puristustyökaluja.
Ei oikeastaan! Pakkaustyökalut takaavat tasaisen äänenvoimakkuuden rajoittamalla sekoituksen taajuutta. Pakkaustyökalu ei kuitenkaan voi poistaa taustamelua. Arvaa uudestaan!
Käyttämällä meluportteja.
Oikea! Kohinan portti voi suodattaa pois äänet, jotka eivät saavuta vähimmäistasoa. Käytä kohinaporttia poistaaksesi taustamelun, kuten yleisön live -esityksestä. Lue toinen tietokilpailukysymys.
Leikkimällä panoroinnilla.
Yritä uudelleen! Panorointi määrittää, miten ääni liikkuu stereokentän läpi, mutta ei poista taustamelua. Siellä on parempi vaihtoehto!
Haluatko lisää tietokilpailuja?
Jatka itsesi testaamista!
