Remixing on räjähdys. Olet kuullut sen-balladin 70-luvulta, mutta nyt ajavalla nykyaikaisella tahdilla, joka todella tuo vanhan sävelmän eloon. Remiksi voi muuttaa kappaleen tyylin, tunteen tai jopa emotionaalisen merkityksen muuttamalla osien kontekstia, harmonisoimalla melodioita, lisäämällä lisäelementtejä ja paljon muuta. Se näyttää studion taikuudelta, mutta voit tehdä sen itse oppimalla tutustumaan perusäänenkäsittelyohjelmistoon, kuten Audacityyn.
Askeleet
Vaihe 1. Aloita hyvällä äänenmuokkausohjelmistolla
Tässä tapahtuu suurin osa työstä. Digitaalisessa äänityöasemassasi, joka tunnetaan myös nimellä DAW, voit tuoda ääniraitoja, jotka sisältävät lyöntejä, instrumentaalikappaleita, laulua, äänitehosteita jne. Jotkin ohjelmistot mahdollistavat monimutkaisten toimintojen, kuten vastaavien temppujen tai äänenkorkeuden korjaamisen. Lähes kaikki mahdollistavat leikkaamisen, siirtämisen, kääntämisen, aikaviiveen muokkausohjelmiston puitteissa.
- Jos sinulla on budjetti, hyvä sovellus alkuun on Audacity. Se on ilmainen ja toimii kaikkien tärkeimpien käyttöjärjestelmien kanssa. Jos otat aikaa oppimiseen, se voi toimia yhtä hyvin kuin useimmat kaupalliset ohjelmistot.
- Ableton on hyvä valinta, jos budjetti ei ole ongelma. Noin 500 dollaria enemmän kuin ilmainen Ableton on suunnattu live -esitykseen. Voit luonnollisesti valmistaa remiksit kotona, mutta voit myös suorittaa ne reaaliajassa.
Vaihe 2. Valitse kappale, jonka haluat sekoittaa
Remixing on johdettu taidemuoto; eli se perustuu suoraan ainakin yhteen muuhun taideteokseen. Uudelleenmiksoitavan kappaleen valitseminen on tärkeä osa prosessia. Tässä on joitain asioita, jotka on otettava huomioon:
- Valitse jotain, jossa on koukku, melodia, kuoro tai muu sinua kiinnostava elementti. Remixointiin kuuluu yleensä kappaleen osan toistaminen useita kertoja peräkkäin, joten valitse kappale, joka ei "vanhene" liian nopeasti ja kiinnostaa sinua.
- Yleensä sinun on työskenneltävä viimeisen sekoituksen alkuperäisen kappaleen kanssa suoraan CD -levyltä. Jos saat erillisiä kappaleita suoraan äänittäjältä, etenkin laululle, se helpottaa remixisi ja helpottaa työtäsi.
- Vaikka mikään ei ole yhtä hyvä kuin alkuperäisten, erillisten kappaleiden omistaminen, Audacity ja Ableton tarjoavat molemmat työkaluja, joiden avulla voit poistaa laulun sekoituksesta (kuten karaokessa) tai poistaa kaiken paitsi laulun. Tämä ei ole helppoa ja harvoin 100% tehokasta, mutta voit vaimentaa taustakappaleita tarpeeksi, jotta laulu kuulostaa yksittäiseltä. Kohinanpoistoliittimet ovat parhaita tässä, yritä eristää melu/äänitaajuudet niistä suloisista melodioista, jotka haluat säilyttää.
Vaihe 3. Lisää omat äänesi
Täällä leimaat kappaleen panoksellasi. Tämä voi vaihdella tunteen muuttamisesta lisäämällä uusia rytmiraitoja täydelliseen tuhoon.
Vaihe 4. Muista kiinnittää huomiota alueesi tekijänoikeuslakeihin, jos aiot myydä tai esittää musiikkiasi livenä
Tekijän kappaleiden luvaton käyttö voi saada sinut vaikeuksiin lain kanssa.
Mieti, mistä osioista pidät eniten-mitä pidät ehjänä ja mitä muutat? Kuuntele kappale tarvittaessa tarvittaessa vielä muutaman kerran, jotta voit parantaa näkemystäsi viimeisestä remixistä
Vaihe 5. Katkaise kappale
Remiksityön helpottamiseksi haluat eristää paitsi melodiset elementit myös rytmiset elementit.
- Voit tehdä tämän äänen muokkaussovelluksessa, kuten Abletonissa tai Audacityssä. Näiden sovellusten avulla silmukoiden leikkaaminen on helppoa.
- Silppureiden leikkaaminen on melko yksinkertainen prosessi. Kuuntele ensin tiedostosi ja tunnista leikattavat osat. Valitse sitten haluamasi lause äänenmuokkausohjelmistostasi ja varmista, että olet suorittanut kaikki toimenpiteet. Yksi tapa testata leikkaustasi on jatkaa toistoa valinnasta. Jos se kuulostaa silmukkapisteeltä silmukkapisteessä, olet ehkä valinnut liikaa tai liian vähän.
- Jos ohjelmistosi antaa sinun toistaa silmukkaa ja säätää päätepisteitä samanaikaisesti, aloita toisto silmukasta ja säädä alkua ensin-varmista, että se alkaa täsmälleen siitä, mistä haluat sen alkavan. Kun se on asetettu, siirry silmukan loppuun ja tee pieniä muutoksia silmukan pituuteen, kunnes kuulostaa saumattomalta, luonnolliselta ja mikä tärkeintä, tempoon.
- Varo silmukoita, jotka sisältävät kaikuhäntäjä tai symbaalikohtauksia, koska ne ulottuvat usein lauseen lopun jälkeen. Päinvastoin, tällaisen jälkikaiun leikkaaminen voi olla todella mielenkiintoinen vaikutus.
- Kun varmistat, että silmukat leikataan tarkasti, tempo -korjaus silmukkaohjelmistossasi on tarkempaa. Ohjelmissa, kuten Sonar ja Acid, jotka käyttävät lähes samoja korjausmenetelmiä, tämä on välttämätöntä.
- Aikakorjaus saavutetaan joko määrittämällä silmukan BPM (havaitaan usein automaattisesti) tai lisäämällä merkkejä silmukan tarkastusikkunaan osoittamaan, missä kukin lyönti putoaa. Kaikki tämä saavuttaa saman tuloksen kuin leikkaus ja silmukointi säilyttäen silti alkuperäisen tiedoston.
- Voit myös käyttää tätä aikaa jonkin verran silmukoiden käsittelyyn. Jos sinulla on vain täydellinen sekoitus, voit tuoda laulu tai yksittäiset instrumentit jonkin verran esiin taajuuskorjaimella.
- Muista, että yksittäistä soitinta tai ääntä ei voida täysin eristää sekoituksen jälkeen. Voit esimerkiksi keventää alempaa rekisteriä (potku, toms) ja bassoääniä vierittämällä alaspäin. Tämä estää asioita tulemasta mutaisiksi, jos käytät kyseisen silmukan laulua uuden basson tai uusien rumpujen yli. Esimerkiksi 3-5 khz: n tehostus kirkastaa ääntä paljon enemmän, kun taas taajuuden lisääminen matalalla alueella tuo esiin enemmän mutaista, bassoyhdistelmää.
Vaihe 6. Kokeile
Kokeile kaikkia DAW-/äänieditointiohjelmiston käytettävissä olevia tehosteita nähdäksesi, miltä ne kuulostavat kussakin osassa. Valittavana on paljon asioita, kuten delay, phaser, chorus, flanger, suodattimet ja muut taajuuskorjaimet, reverb, amplitudimodulaatio, rengasmodulaatio, taajuusmodulaatio, ajan venytys, sävelkorkeuden siirto tai korjaus, vokooderi ja paljon muuta. Näiden tyylien kanssa leikkiminen auttaa sinua selvittämään, mistä pidät, sekä kouluttaa korvaa hieman. Muista aina, että alituotettu kappale on aina parempi kuin ylituotettu, tee siitä yksinkertainen, mutta pidä hauskaa.
Vaihe 7. Rakenna jälki uudelleen
Aseta ensin BPM (tempo-lyöntiä minuutissa) ja aikamerkki (yleensä 4/4 populaarimusiikissa, mutta joskus 3/4) silmukkaohjelmistossasi. Tuo sitten silmukat. Kun ne on tuotu ja aika korjattu, sinun pitäisi pystyä valitsemaan haluamasi tempo ilman laadun heikkenemistä. Nyt voit aloittaa radan rakentamisen.
Turvallinen ja helppo tapa olisi seurata alkuperäisen muotoa (intro, jae, kuoro, jae, silta ja kuoro), mutta voit myös muuttaa sen kokonaan ja tehdä siitä oman. Voit tasoittaa jakeen laulun kuoron osan päälle. Voit ottaa jakeen sellaisenaan, leikata yksittäisiä laulumittauksia ja asettaa ne päällekkäin. Voit harmonisoida laulu- tai päälinjat ottamalla käyttöön täysin erilaisia elementtejä. Pidä hauskaa ja kokeile
Vaihe 8. Vie luomuksesi (masterointi)
Kun remixillä on alku ja loppu, ja olet tyytyväinen siihen, sinun on vietävä. Tallenna kaikki tai vie ne WAV- tai AIFF -tiedostoon (älä kooda MP3 -tiedostoa vielä). Lataa tämä äänenmuokkausohjelmistoosi ja normalisoi se 99%: iin. Näin varmistat, että korkeimmat tasosi saavuttavat melkein suurimman äänenvoimakkuuden. Lisäksi voit saada remixisi näyttämään kovemmalta lisäämällä siihen kompressoritehosteen ennen normalisointia.
Vaihe 9. Vaikka se on valinnainen, on suositeltavaa palata takaisin ja "hallita" kappaleesi
Tämä tarkoittaa tehosteiden käyttämistä sekoituksen tiettyjen osien esiin tuomiseksi. Jos haluat kovemman basson tai kirkkaamman korkeuden. Hyvä masterointi on ero kaappitallenteen ja ammattistudion välillä.
Vaihe 10. Levitä remixisi
Muunna tiedosto MP3 -muotoon käyttämällä suosikki MP3 -muunninta.
Vinkkejä
- Remiksit näkyvät lähes kaikissa tyyleissä. Pop-maailmassa se on yleensä toiminnallinen asia pikemminkin kuin ilmeikäs yksisuuntainen pop- tai rock-kappale, joka on klubivalmis. Tärkeä asia, olipa kyseessä dub reggae, hip hop -remixit, pop-kappaleiden house-remixit tai mitä tahansa, on se, että remix-säveltäjä lisää kappaleeseen oman persoonallisuutensa-tuo mukanaan alkuperäisen tärkeitä elementtejä ja lisää samalla oman tunnistettavan tyylinsä.
- Jos käytät Ableton Liveä, voit työskennellä erittäin helposti täysin raakojen näytteiden kanssa. Ableton on helposti markkinoiden joustavin silmukkaohjelmisto. Se mahdollistaa monenlaisia rakeisiin perustuvia äänen ja ajan korjauksia, vaihtelevia aloitus- ja silmukkapisteitä sekä helpon graafisen käyttöliittymän ajan korjaamiseen.
- Katso laatuasetuksiasi muunnettaessa. 128 on tavallinen oletusbittinopeus, mutta tuottaa huomattavia äänivirheitä. Vähintään pitäisi koodata 192, mutta häviötön muoto, kuten FLAC, on paras valinta.
- Jos käytät Ableton Live -ohjelmaa, muista valita ajan korjausmenetelmä, joka vastaa otostyyppiäsi. Beat -tila on hyvä rummuille, mutta ei ehkä hyvä laulu. Tekstuuritila on hyvä monille näytteille, mutta vaikuttaa usein näytteen sävelkorkeuteen hieman. Sävy on yleensä hyvä kaikkialla.)